孵化内容、升级平台、联动资源，欢乐传媒匠心打造线下喜剧生态

从《欢乐喜剧人》第五季的顺利收官，再到《笑傲江湖》第四季的爆笑上演…….不管整个综艺生态如何风云变幻，人们总能够看到这些头部喜剧IP的身影。更值得关注的是，这些IP几乎全部出自欢乐传媒之手。

不过，要想进一步挖掘IP潜力，促进可持续发展，仅仅只有线上催熟是远远不够的，更需要线下孵化发展来助力续航。而作为一家深耕喜剧内容的公司，欢乐传媒显然深谙此理。

近年来，欢乐传媒以喜剧为中心，取已有IP之长，进行有创新、有重点的线下产业布局，力图做全产业链，形成可持续发展的喜剧生态闭环。此次，舆情官独家对话欢乐传媒副总裁陈圳先生，深入探讨团队在孵化IP线下市场中独具匠心的运营之道。

欢乐传媒副总裁陈圳

厉兵秣马：充分的市场调研

不久前的上海国际电影节，《2019中国电影产业报告》正式发布。报告指出：2018年中国电影市场票房大盘高达609.76亿，而在多元、丰富的电影市场中，喜剧凭借幽默轻松的平民基调稳居各大题材之首，成为庞大数据的主力军。

一直以来，不管是电影还是综艺市场，喜剧都是不可或缺的元素。而作为喜剧行业的先锋，欢乐传媒也感受到了喜剧的强大力量。“喜剧是刚需”更是欢乐传媒自创立之初，就秉承的理念。是刚需，就必然有市场。陈圳先生认为，不只是电影市场，这种趋势正在喜剧的各个领域得到印证。

的确，喜剧的线下市场同样发展迅速。

近些年，各大剧场都在逐步增加喜剧的场次占比；“北京喜剧院”等老牌剧场不断刷新上座率；“北京喜剧节”、“上海国际喜剧节”等专业喜剧盛会接连上演，为线下喜剧的发展锦上添花。

种种迹象表明，在快节奏的现代社会中，喜剧早已从融进观众的日常，成为一种必需品。而作为专业的喜剧从业者，陈圳先生敏锐地发现喜剧正逐渐成为线下观众体验的新宠，这恰好是市场为团队提供的绝佳机会。

在经过充分的市场调研后，欢乐传媒决定在保持原有核心的基础上，与其它载体、内容、平台等充分融合、再度创新，打造线下产业链，从产品制作、场地营销、开发技术、吸引媒介、策划等多方面打造复合型的喜剧商业体系。

同时陈圳先生提到：“在风潮涌动的喜剧市场还出现了新的发展趋势：喜剧正在跳出传统发展的框架，与潮流接轨，形成更年轻化的发展生态。相声、小品、情景喜剧、即兴喜剧、脱口秀等都愈发得到年轻一代的喜爱，甚至成为了一种生活方式。”

这样的特点不仅仅体现在年轻观众对喜剧的倾斜，更表现在其对线下喜剧的青睐。

在《2018中国年轻态喜剧受众消费大数据报告》中提到，时下的“年轻态喜剧”的受众大多以18-29岁的年轻人为主。其中，有60%的受众观看过线下的喜剧表演，追求现场更直接、立体的感官刺激。

因此，陈圳先生认为：“市场需求的存在，让团队们对喜剧线下市场充满信心。”此次欢乐传媒所打造的线下产业布局，也不仅仅要完成IP的线下孵化，更是要让喜剧落地，与市场接壤，打造可持续发展的喜剧生态闭环。

砥砺前行：打造可持续的喜剧生态闭环

但值得注意的是，市场这汪海洋，能承载巨轮扬帆起航，也能带来滔天风浪。线下孵化虽是一种潮流，也是一种挑战。对于未知的风险，陈圳先生却显得十分有底气。

此次，欢乐传媒在前期市场调研的基础之上，制定了一套从内容到平台，从已有资源到IP反哺等多维度、有创新、强互动的战略实施计划。匠心巧思，可见一斑。

时下，观众获取综艺的成本低、渠道广、时间自由。相较综艺而言，线下演出的门槛更高，审美需求更大。因此，团队的布局也要更有吸引力和价值。

l 孵化内容

喜剧市场如此热门，喜剧内容自然也是眼花缭乱、层出不穷。不过，据陈圳先生所言，此次欢乐传媒并不是漫无目地广撒网，而是聚焦线下剧场式内容体验，完成喜剧的细分化、精品化。

比如由永乐演艺主办与欢乐传媒合作，卢鑫、玉浩领衔的《喜剧人来疯·相声新势力2019巡演》正在全国展开，“相声新势力”把传统相声和现代流行音乐结合，表演融入了街舞、流行歌曲、Rap、吉他表演、B-box等流行元素，呈现出多元化的表演风格，让传统艺术焕发新的生机。这与时下正流行的年轻态喜剧趋势不谋而合。

另外，非现实主义题材剧目也正在紧张筹备中。为打造喜剧类别的头部话剧，欢乐传媒将携手更多具有编创、演出实力的喜剧团队，邀请明星跨界参演，让线下演出品牌《喜剧人来疯》更能迎合演出市场的观众需求。新面孔、新内容，也必将为观众带来全新的喜剧体验。

最巧妙的是，此次线下内容并不仅仅只是演员与观众的单向输出。欢乐传媒还将开设喜剧特色表演的交流活动，通过多元形式，为喜剧新人、网络红人乃至素人提供更多展示自我的机会。团队希望给喜剧演员和爱好者们创造足够的平台，满足不同人群对喜剧表演的欲望和好奇，为喜剧行业发掘、储备人才。

l 升级平台

俗话说，好戏搭好台。如今唱什么戏已经安排妥当，怎么搭台就显得尤为重要。

此前，欢乐传媒与国内首个以喜剧为核心定位的专业剧场——北京喜剧院达成合作。依托“戏剧东城”的品牌底蕴，结合欢乐传媒的内容创造力和运营理念，打造新喜剧、新IP、新国际、新创造的优质格局。

谈到此次合作，陈圳先生也十分有信心。欢乐传媒与天街集团共同成立了北京东方欢乐文化传播有限公司，未来北京喜剧院将由东方欢乐进行运营。他认为，北京喜剧院有着优越的地理位置、良好的设备资源以及深厚的文化底蕴，是国内首屈一指的喜剧线下表演平台。这不仅是让其成为欢乐传媒喜剧线下布局的首选合作伙伴，更将是未来开展喜剧线下产业的重要阵地。

通过与北京喜剧院的合作，让喜剧既抱有一流的专业度，又能从题材选择、表现形式、传达理念乃至舞美等各环节更加年轻化，满足观众释放压力、追求个性、关注自我的精神诉求。

l 联动资源

众所周知，在此前的荧幕征战中，欢乐传媒已经拿下《欢乐喜剧人》《笑傲江湖》《周六夜现场》等诸多综艺IP，形成了一定的品牌影响力。不过，陈圳先生认为，这是优势也是挑战。

通过这些IP为喜剧线下产业带来影响力，将成熟作品和优秀艺人输送到线下的演出，这是欢乐传媒得天独厚的优势。但必须认识到，综艺产品与线下产品存在一定的差异。陈圳先生也多次强调，不能照搬荧幕作品的内容和风格，要在差异化和创新利用下，才能使优势达成盛势。

除了品牌内容以外，贾冰、小沈龙、郭阳、郭亮、卢鑫、玉浩等喜剧艺人也是线下产业丰富的资源。目前，团队已经通过“相声新势力”等活动，让他们从《欢乐喜剧人》舞台走进剧场，结合现场表演的二次创作使演出收获热烈反响。

陈圳先生还表示，这批艺人还将继续参与到线下的演出中，舞台喜剧、相声、脱口秀、小品串烧等多元化的喜剧类型作品也在规划与筹备中。

可以说，在团队的蓝图中，所有荧幕作品都可能与线下产业发生顺向或逆向IP衍生。而只有IP之间建立有益的反哺，形成闭环，才能为整体产业布局注入源源不断的生命力。

新喜剧，新态度

如此精巧的布局不难看出，此次欢乐传媒对打造线下喜剧产业链是势在必得。

但同时他们也明白，目前，喜剧产业正处在上升期，喜剧生态也还在形成中。因此，所有的计划也并不会一蹴而就。对于未来将要面临的种种挑战，陈圳先生认为：任何生态圈层的形成，都会在发现问题、解决问题的过程中走向专业化、规范化。

垂直线下市场特点，根据观众诉求和市场需要进行作品和理念的创新，完成线下领域的专业运营。同时，欢乐传媒的布局也并非“空中楼阁”，而是开发基于剧场的商业化运作模式，从产品制作、场地营销、开发技术、吸引媒介、策划等多方面打造复合型的喜剧商业体系。

线上持续深耕喜剧综艺，线下将喜剧细分化、精品化，两者之间不仅没有冲突，还要相辅相成、相互补充。无论在线上或是线下，为演员们提供成长的的舞台与土壤，也让他们保持与平台和内容关联，与公司拥有共同的发展愿景，创造多方共赢的价值。

喜剧是一个融合性很强的艺术种类，要想实现全产业化战略，那么每条支线都不能放弃。视野只有遍布全产业范围，才能达到合理布局，喜剧市场也必然会拥有更广阔的空间。

在采访过程中，舆情官可以感受到欢乐传媒对于喜剧事业的信心和热爱。最后，陈圳先生深情表示：欢乐传媒一直坚信喜剧的魅力，也坚持深耕喜剧领域。未来欢乐传媒将身体力行，与喜剧行业的伙伴们并肩奋斗，为中国的欢乐事业贡献一份力量。